以下是的一些我们精选的魔力之城：航拍上海照片爆红网络：一位德国摄影师眼中的魔力之城
原标题：航拍上海照片爆红网络：一位德国摄影师眼中的魔力之城
最近
有一组城市景观照在INS爆火
被许多网友大赞“Amazing！太美了！”
没错照片中这座惊艳了无数国际友人的城市正是我们最熟悉不过的魔都——上海
看得出照片经过了一些处理但魔幻的气氛变得更浓烈了
而这组火遍INS的摄影照片
则是由现居上海的德国摄影师
MarkSiegemund用无人机拍摄的
他眼中的上海
也是一座魔力之城
“这座城市的动态之美，就像一只鸟儿在风中的街道与摩天大楼之间飞翔”
“看着这些灯火璀璨的摩天大楼
你会感慨上海的发展速度
是真正的中国速度
它的国际化程度
完全可以与纽约、巴黎这些世界级大都市比肩”
更有意思的是如此繁荣的全球化盛景下上海依然保留着中国传统的魅力
“这个城市被黄浦江一分为二”
“一边是浦西，另一边是浦东金融区，这两个部分，承载了上海的过去与未来”
身为摄影师、设计总的Siegemund
喜欢拍摄夜色里的摩登建筑
也爱极了沉淀着历史气息的上海胡同
“当你穿过灯火辉煌的摩登大楼
半小时不到的车程
就能到达另一个世界
看起来平和又寂静”
这样的上海
是王安忆笔下的小城
“记得的只是将近家门时刻，
华灯初上，肚子饿得咕咕叫，
弯进弄堂，
听见自己家那扇后门里边的油锅爆响声，
心里涌起的一股厌倦又安定的复杂心情。”
这些最日常最平淡的场景
却特别熨帖人心
很难想象
此种人间烟火人气
和阳光下闪亮的耀眼摩天大楼
夜幕下的霓虹灯
竟然能奇妙又和谐地共处
从鸟瞰的角度也能发现传统与现代的交织
这样的新旧碰撞构成了上海的日常美景也记录了这座城市的律动和变迁
或许在未来随着城市化进程和岁月的洗礼成长了很多代人的老街道终会消失
但城隍庙里鲜艳的旗帜
热热闹闹的春节
会像定格在照片里一样
在我们记忆里永不褪色
“抓紧时间欣赏吧，这上演着新与旧之歌的魔都。”
本文原标题《外国摄影师航拍的上海在网上爆红！网友大赞：这也太美了吧！》
图片来自marksshangha@ins
来源：InsDaily（ID：instachina图片来自marksshangha@ins）
最新魔力之城：航拍上海照片爆红网络：一位德国摄影师眼中的魔力之城可以看看这篇名叫狼人网络：孤岛悬疑+AI+狼人杀，揭秘《无主之城》脑洞大开背后的文章，可能你会获得更多魔力之城：航拍上海照片爆红网络：一位德国摄影师眼中的魔力之城
以下是的一些我们精选的狼人网络：孤岛悬疑+AI+狼人杀，揭秘《无主之城》脑洞大开背后
原标题：孤岛悬疑+AI+狼人杀，揭秘《无主之城》脑洞大开背后
正在爱奇艺播出的《无主之城》讲述了一群身份、经历、性格各异的旅客阴差阳错误入孤岛后发生的一系列绝境求生故事，“孤岛求生”+“人性选择”也是国产剧中不太常见的两个元素，新京报专访编剧徐速，总制片人戴莹、李亚平揭秘幕后。
《无主之城》编剧徐速表示，《鲁滨孙漂流记》是自己少年时期最喜欢的小说之一，他一直对荒岛求生，冒险生存的故事非常感兴趣。在谈及本剧创作面临最大的难点时，徐速坦言，这个故事的假定性非常高，怎么让大家相信故事、怎么进入故事？进入剧中的世界之后，群像戏的呈现又成了下一个难点，“剧中每个人都有独立的故事线，互相关联形成关系网。”
杜淳形象有所突破。图片来自网络
故事 刘奕君一直问他和莫俪不是爱情吗
在编剧徐速看来，“共情”和“猎奇”是《无主之城》在创作上非常重要的两个维度，要创造一个非典型的环境，在非典型的环境当中去描写典型的人物，比如《无主之城》中的“孤岛”环境是比较发散想象力的地方，但是这里面的人物包括医生、小偷、教师、记者、警察、商人，都是日常生活中的人物，他们之间发生的关联和感情可以引发观众的“共情”，所以全剧可以看做描绘了一种在陌生的环境下真实的情感。
这部剧中的爱情线索很多，几个主要人物目前都出现了爱情线索，比如罗燃+江雪，果儿+小偷二二，娜娜+人工智能，莫俪+陈立，宁羽+谢颖以及安琪和秦奋夫妇。在总制片人李亚平看来，他们算是在特殊困境里的“互相慰藉和彼此需要”，也是爱情的一种。李亚平表示，虽然《无主之城》不是一部爱情戏，而且编剧特别在意不把主线往爱清关系里去靠，因为不管什么类型的戏，在国内都很有可能变成谈恋爱，“但是有人的地方就有爱情，更何况在极端环境下，爱情和亲密关系比较容易被考验。而这种绝望的境地，也比较容易滋生情感关系。扮演陈立的刘奕君老师，一直问我们，我和莫俪难道不是爱情吗？其实是的。”
刘奕君在剧中转变很大。图片来自网络
内核 绝境中每个人都面临艰难选择
徐速坦言，他最喜欢这个故事的地方是，在绝境中每个人物都面临着艰难的选择。“比如是救一个孩子，还是救一百个乘客？你最痛恨的人受伤将死，你作为医生救还是不救？当你的朋友成为众矢之的，你是与所有人为敌，还是明哲保身做沉默的大多数……”吃一顿饭，喝一口水，这些在日常中最平常不过的事情，到了无主之城这个荒岛上，都会成为考验人性的选择。
困于荒岛上的人物年龄、职业、性格各不相同，人物设计在这个剧集当中，更接近于一个生态系统。它像是一个金字塔结构，由核心人物衍生人物关系，再辐射到周边人物形成关系网，更加强调每个人的故事线与主线的勾连互动，也就是每个人都有机会成为故事中心，影响主线故事走向。受困绝境中的人物们，一方面在恐惧和求生欲支配下，不由自主会产生私念和算计，比如刘奕君扮演的陈立，表面看上去儒雅睿智，但关键时刻，却主张把被蝙蝠追赶的幸存者关在超市门外。另一方面，困境中人性中的善始终未能泯灭，无论是勇敢放人进屋的老师刘正毅，还是在面对只有一针救命针剂的时候，选择留给了罗燃的医生秦奋，他们的选择也都和后面的剧情有着千丝万缕的关联。
叙事 让观众建立起对故事的信任感
《无主之城》将传统的孤岛模式同末日求生、科幻悬疑、人工智能、狼人杀突围等故事类型交融在一起。为了营造“悬疑感”，在精剪时加入了“界面”包装，就像电影《网络迷踪》，给观众一个代入和观察的视角，也把“人工智能”的悬疑点展示出来。据李亚平介绍，在创作时前期写戏就要求节奏，后期通过剪辑进一步加快节奏，并把很多包袱打碎，欲说还休，用闪回藏在后面。
徐速认为，冒险科幻类故事的戏剧假定性特别高，所以要求逻辑一定要非常严密，这是观众进入故事的入口。如果这个入口搭建得不好，就无法让观众建立起对这个故事的信任感，观众就始终不会相信你的故事，所有的东西都建立不起来。对此，李亚平坦言，在有限的预算和拍摄时间内，营造一个架空、奇特，同时还要让观众有代入感的环境并不容易。前期拍摄团队选择了台湾的澎湖岛作为主景地，除了四面环海的孤岛氛围，也用到一些废弃的电厂、酒店、学校、森林。同时，后期CG也是必不可少的一部分。大家现在看到的城中废弃超过二十年的建筑，斑驳的墙壁，黑洞洞的窗户，蔓延的植被，地面上风化的裂痕，破旧的车辆，都依靠后期特效完成。
谈角色
全剧围绕杜淳饰演的罗燃和刘奕君饰演的陈立展开。罗燃和陈立一个勇敢深沉，一个斯文精明，两人都是领袖型人物，在孤岛上面对众人的生存问题也有着“水火不容”式的选择。
总制片人戴莹表示，杜淳扮演的罗燃，其实是进入这个故事的一个切入视角，而这个角色，也是剧中唯一一个自始至终猜他不会是“坏人”的人。虽然罗燃依然是杜淳以往演绎过的军人、警察的身份，但在形象上有很大突破，杜淳留起了长发和胡子，非常有型，很符合冒险剧的气质，成就了现在荧屏上“热血糙汉”形象，力量和正义担当。
刘奕君扮演的陈立，发挥了他对角色很高的驾驭能力，前半程是隐藏着秘密的商人形象，迅速担起了“城主”的身份，敏锐观察并利用着每一个人的优势和缺陷，而中途反转，后半程“不言不语”，而且剧中也实现了刘奕君“感情戏”的突破。
谈无主之城
该剧渲染神秘紧张气氛。图片来自网络
“无主之城”的概念实际上来源于上世纪八十年代东南亚国家追求科技大发展而建设的“科技城”，参考了上世纪很多的老三线城市。而“孤岛荒城”的设计，来自于一篇有关西部老三线城市现状的报道。这是时代特殊的产物，为了某个军事任务或者科研项目，在荒芜之地建立起一座城市，短时间内汇聚了大量的项目人员和家属，兴建了各种配套设施，使这里成为一座欣欣向荣的小城。剧中的孤岛就是参考了许多老三线城市的背景，从而建立起来的。
新京报记者刘玮编辑佟娜校对赵琳
