精选的明代紫砂鼓腹提梁壶与曼生十八式之匏瓜壶赏析

早期的紫砂壶以提梁壶居多，因为早期紫砂壶并非用来泡茶，而是煮水用具。有了提梁，无论架于火上煮水，还是坐在炉上煮水，提取拿放都很方便。宜兴羊角山宋代窑址出土有紫砂提梁壶残件，南京博物馆所藏目前有明确纪年的最早的紫砂壶也是提梁壶。相传明代的紫砂四大家之一赵良最擅长制作紫砂提梁壶，然而实物难觅其踪。也或者，有实物而未落款，因此人们难以确定是赵良所作。晚明以后，紫砂壶直接用来泡茶了，但是提梁却没有消失，直至今日，提梁壶被作为紫砂传统造型保存下来。

图中所示即是一件紫砂提梁壶，此壶通高13.4厘米，平嵌盖、扁圆钮、三弯流，其壶身造型如鼓，盖与底皆平，壶腹饱满，壶肩处有一圈类于鼓钉的装饰，以白泥堆塑而成。提梁浑圆，在壶上方形成半个圆拱，流畅而有气势。藏品想送拍至国内一线拍行（北京保利、北京翰海等），可询，一四七，五五四六，八零八八。窦先生。从体量看，此壶是泡茶用壶;从质地看，此壶泥色深紫，砂质明显，夹有点点黄色颗粒，即俗称的“桂花砂”，壶体触手质感强烈;从工艺看，提梁根部与壶身相接处、壶流与壶身相接处，都可见竹刀刮抹痕迹。壶的内部泥片相接十分明显，壶流处为独孔。此壶形制十分独特，难得一见。尤其提梁造型神韵别致，乾隆年间邵旭茂大提梁壶隐隐有其遗风。

在壶的底部，有一方形印款“邵允思制”。宜兴邵家壶历史悠久，自明至今，历代皆出名师，尤以明代万历邵文金、文银兄弟及邵盖，清乾隆邵元祥、邵旭茂，以及嘉道年间的邵大亨为著名。此壶的作者邵允思，亦是明代制壶高手。

匏瓜壶壶身铭文：饮之吉，匏瓜无匹。

匏瓜，一作瓠瓜，《群芳谱》：“瓠子江南名扁蒲”。按葫芦类之普通者有以下数种：果实细长椭圆者曰瓠，扁圆者曰匏。匏之有短柄大腹者曰葫，葫之两端大而腰细者曰蒲卢。

匹，配也。

匏瓜壶典故：

清朝官制，部分官员的家眷是不能带在身边的，因而曼生夫妻不能长相厮守。藏品想送拍至国内一线拍行（北京保利、北京翰海等），可询，一四七，五五四六，八零八八。窦先生。曼生遂以壶寄情，以解相思，无奈终不能创一中意之壶。一日偶读曹植《洛阳赋》之“叹匏瓜之无匹兮，咏牵牛只独勤”句得匏瓜，细究之，匏瓜又称瓢葫芦，乃葫芦之变种，更有趣者，古用作男子无妻独处的象征，曼生不禁哑然而笑，此物不正好寄我之思，释我之苦矣。遂遍寻匏瓜数日，日日观摩，终成此一不寻常之壶式，名曰：匏瓜壶。

此壶与曼生葫芦壶有异曲同工之妙，设计之新不可多得，成壶本意乃缓解思念之苦，壶身铭文却是以瓠壶饮茶最适合，寓吉祥美满之意。若干年后此壶成为清代大收藏家吴大猷的藏品，而吴大猷又是唐云好友吴湖帆的祖辈。既是巧合也是缘分，后来“大风堂”门人山水画家胡若思在苏州看到了这把流落民间的匏瓜壶便给唐云以重金买了回来，从而成为唐云八壶精舍藏壶之一。

品此紫砂壶之风格曰：疏野。疏野者，疏宕超脱，不拘于物，野性寓于率真，天机见之自然，固非一味粗野荒疏者所可得。把此壶也，陶陶然返璞归真，所谓桃花流水，时时迷路;而深山桂树，往往逢人。当年曼公融情入壶，而今拥者赏之释怀。