精选的 珊蔻60年的歌声，唤醒了我遥远的思绪
“即便浪迹天涯我仍惦念那一座座大山远方传来的一阵阵牧人悦耳的歌声他的歌声唤醒遥远的思绪”
图瓦人的村庄夹在两山之间，山谷显得开阔，村庄因而极其安详。村庄的背后是山，山顶是雪峰。每年夏季，雪峰被葱绿的树林遮掩着，但只要看一眼山顶的积雪，就知道这是图瓦人的村庄。今天，我们依旧对游牧的元素充满臆想，多年来，这个被称作“亚洲中心”的国度——图瓦一直在世界版图中充满神秘的气息.
近期图瓦音乐却甚为红火，曾经几近被遗忘的古老民族，慢慢被大众所关注。
聊起图瓦音乐，珊蔻·南切拉克（Sainkho Namtchylak）则是其中代表之一。刚刚过去的9月中旬，在拥有百年历史的上海1862老船厂里“战马音乐节”珊蔻与乐队(Sainkho Kosmos)《失落的河流》音乐会上，这位全身笼罩薄纱披肩61岁图瓦女人缓缓登台，歌声悠扬，神奇的乐器发出低吟，引人落泪。
聊起珊蔻的音乐，有一个网友念念不忘：“听过她55岁的时候唱的《OldMelodie》，很难想象得到，一个55岁的老人还有着这样的声音，很美。”
很多人知道珊蔻，可能并不是因为这首温情至深的《OldMelodie》，而是因为《Lost Rivers》。曾经有记者戴着耳机欣赏《Lost Rivers》，一度以为是设备损坏，没想到这首音乐本就如此。这首从头到尾都是嘶叫声、听起来让人窒息的歌曲，是珊蔻用各种可能的发声方法来完成的人声实验作品。如此前卫音乐恐怕也不是“图瓦”或者“游牧民族“这样的概念所能表达，同时它引来了无数听者的不解，相比这些乐此不疲的调侃，我却比较喜欢著名音乐人科尔沁夫先生的表达：”虽然大家听起来根本不像一首歌，但其拥有更深层的含义，所以千万不要觉得听不懂就调侃说是神曲。“
总是会有先入为主的状态，听了被刷屏的《Lost Rivers》，许多人错以为珊蔻所有的歌皆是如此，并对她下了很多奇怪的标签和定义。严格来说，实验音乐，追求一种高度纯粹的、不负载任何意义的聆听，这种“测试”根本不应该用旋律性的音乐的审美去理解。抛开了所谓强加上的“魔性”和“实验”，珊蔻是一个拥有横跨七个八度的优异音域的图瓦歌手，她的音乐中有一种特别的气质，独特的声乐技巧给我们传达一种非常神秘且缠绵的听觉概念，深受世界音乐爱好者的喜爱。而珊蔻登上舞台的时候，恰好就是世界音乐（World Music）作为一种音乐类型被听者所认识，并且听者也开始重新认识世界版图的时代。
世界音乐爱好者是非常忠诚并且持久的能听懂珊蔻音乐的人很容易就潸然泪下
除了《OldMelodie》，珊蔻还有很多柔和至深的歌曲。这些音乐风格迥异，但有一个共同点：
没有过多奇特的技法，却通过她梦境一样的嗓音，让听者浮躁已久的心，在这一刻平静下来。
Daglarym恒哈图乐队
作为传统图瓦民歌，《Daglarym》这个版本，是珊蔻与图瓦国宝级乐队恒哈图的合作。尽管与《OldMelodie》的轻盈不同，但加入了四位图瓦大爷的演奏，它变得更加厚重。“即便浪迹天涯，我仍惦念那一座座大山，远方传来的一阵阵牧人悦耳的歌声，他的歌声唤醒遥远的思绪，动人的旋律、过去的记忆，全都浮现眼前，彷如正与自己结伴，一同在崎岖的山上赶着羊群”。
Kaar Deerge ChouvulangnigSainkho Namtchylak
《Kaar Deerge Chouvulangnig》是一首我特别喜欢的音乐。“离开他时是一种遗憾，他的双目如此明亮，那是一双会笑的眼睛。”这不仅仅是关于爱情，有人说，这是萨满对天道的感受，而只有经历过磨难的人才能如此透彻地吟咏生命以及传递一种对心灵的召唤，对生命的渴求。
Naked Spirit (featuring Djivan Gasparyan)Sainkho Namtchylak
《Naked Spirit》一首悲凉、苍劲、孤独的音乐，结合源自亚美尼亚的古老双簧凤鸣乐器——杜读管，它没有非常详细地囹圄在任何一个民族里面，却完美展现珊蔻温柔美好的声线。
Bai-Laa TaigamSainkho Namtchylak
《Bai-LaaTaigam》是对白泰加山峰的描述，呈现那若有若无、若隐若现的场景，是游牧音乐里的精髓，是与大自然的一种契合。
Ary-BorySainkho Namtchylak
《Ary Bory》是珊蔻清唱的一首歌曲，里面还使用到了喉音唱法，她运用的并非纯粹的呼麦，而是结合了一些女性声线的特点，让自己在“听似呼麦”的状态及“女声”之中，转换得更加自如。无伴奏的状态，如同歌词“马匹成群结队，我马儿的矫健身姿尤为突出”那样纯粹。
OvyurSainkho Namtchylak
《Ovyur》是一首非常柔和的歌曲：渥夫乌尔已刮起了风，怀念那多彩的春；美味羊肉等待我去品尝，或许萨格雷已刮起了风；怀念那金色的秋，美味肉酱他已为我备好，待我尝鲜；或许森林已下起了雨，只因挚友的思念；他翘首期盼，我骑上骏马奔向他；到处都是一片绿油油，我来自萨格雷的亲爱的朋友。久别重逢喜不胜收……这些日常的画面已经深深镌刻在歌者的心里，她只是缓缓道来。
Ohm suhaaAndrea Guzzaletti / Lao Kouyate / Sainkho Namtchylak
《Ohmsuhaa》收录在《Who Stole the Sky》这张专辑里，带着一些电气化游牧音乐风格，珊蔻在这首歌曲里也尝试一些即兴发声，同时整体曲风又带着中亚的情绪，传达一种心灵的召唤，指引我们去追寻自己的声音。
Dance of EagleSainkho Namtchylak
《Dance of Eagle》来自图瓦传统民歌，当然，珊蔻并不满足于被大家称为“呼麦歌手”，在珊蔻的改编之下，它变成了一首极度轻灵松弛的休闲音乐。
Meng Tyvam (My Soul Tuva)Sainkho Namtchylak
在国际，珊寇展现多元的人声艺术，但她从未忘记自己的家乡，每年都会带着西方乐手回到图瓦表演，试图将自己的根源与文化介绍给大家。不过，虽然她俨然是图瓦文化的代言人，当地人却不一定认同她的表演模式。珊蔻很爱图瓦，却带着一些无奈。《MengTyvam》这首歌曲歌名意思为“我的灵魂图瓦”。其中有一句表达：“我的歌曲我的诗句饱含喜乐与悲伤，能被口口相传，我便感激不尽，我的骄傲，我的悲伤。我成长的地方，我的图瓦。”
Temple of MajtrejaSainkho Namtchylak
《Temple of Majtreja》歌名就是“弥勒神庙”，表面是在描述信仰，何尝又不是对生命的思考？——”我们会到达七十岁，会到八十岁；会接受年长的考验，度过考验后，我们会赢得所有。”
Erge Chokka / Unneeded恒哈图乐队
《Erge Chokka》的意思，就是“无足轻重”，也是珊蔻与恒哈图乐队合作的另外一首歌。当中强大的图瓦二弦乐器伊克勒铺底，给我们传达一种坚韧的刚的气质，但又有一种不被理解的孤寂。就如歌词：“孤独，孤独一人，我只能与自己歌唱，我只能独自歌唱，但总有一天我会找到愿与我一同高歌的挚友。”
Nomadic MoodSainkho Namtchylak / Eyadou Ag Leche / Said Ag Ayad / Ian Brennan
《Nomadic mood 》为我们转述一种游牧的心境，没有歌词，珊蔻结合了一些长调的气息，但又不全是传统蒙古长调。珊蔻的音乐就是这样，她会有很感人的一部分，但却不是沉迷在彻底的古老里。
Sainkho的音乐总是出神入化，时而像歌剧男高音，时而像鸟鸣、孩童撒娇、深沉的低吟。这种形式固然让人惊艳，但“有人嗤之以鼻，有人落荒而逃。有人说是魔鬼便秘时，有人说是天籁治愈系。”的确，并非每一个人都能理解她的音乐，只是Sainkho从来都不是为了取悦听众。这位有个性的图瓦女人，貌似也不太愿意去解释和回应那些标签。其实，她唱得最美妙的就是那些祖祖辈辈流传下来的古老的歌曲，只不过恰好她有融合世界各种类型音乐以及表达方式的能力，于是就有了各种可能性。听完这些歌曲，你才发现，原来《Lost Rivers》不是瞎喊。
我觉得珊蔻的音乐大致分为三种。一种是非常传统的游牧音乐风格，我们会在这些音乐里听到一些比较纯粹的属于游牧民族的气息；第二种是她跨乐种结合西方前卫爵士、即兴音乐、各地传统乐以致电子乐，加上诗化歌词，洋气、摩登又古朴，这使得她足以被称为“世界音乐大师”；第三种是具备跨文化吸引力的、不容易被定义的风格，也是她一直坚持的实验音乐。
现年61岁的珊蔻至今已经制作了超过60张专辑，她看待这些专辑就像自己的孩子，也无法从中选择一张自己最为钟爱的作品，但她仍未停下音乐创作和演出的步伐，在周游各地演出的同时，不断丰富自己的音乐世界。近日，60年来珊蔻最为乐迷乐道的11张精选唱合集《歌——珊蔻·南切拉克60年精选合集》将由星外星音乐在中国发行，并且已在星外星音乐旗下的享乐音乐商城开启预售。这11张CD是珊蔻60年来音乐的整合和精髓，封面是由珊蔻本人亲自选择，根据她的意愿封面有中文呈现。这套合集包含《Go To Tuva 走向图瓦(87年)》、《Out Of Tuva 来自图瓦(93年)》、《Time Out 暂停(97年)》、《Naked Spirit (98年)》、《Voci Viaggio 旅途中的声音(99年)》、《Stepmother City 继母之城(02年)》、《Who Stole The Sky 谁偷走了天空(04年)》、《Mother-Earth, Father-Sky 大地之母 , 天空之父(08年)》、《Like a bird or spirit, not a face 鸟儿，魂，人脸(15年)》、《Live Sample 60 [A] 现场录音合辑(17年)》以及《Live Sample 60 [B] 现场录音合辑(17年)》。
《歌——珊蔻·南切拉克60年精选合集》封面
并不是每一个音乐家都能在自己60岁的时候就完成发行60张以上专辑这样的事情，并且，这些专辑的风格跨度并不小，珊蔻做到了。在我看来，《歌——珊蔻·南切拉克60年精选合集》正是较为完整去了解珊蔻的音乐的一部实体唱片作品集，也只有完完整整听过这11张CD里的所有歌曲，可能才稍微能理解这位世界音乐大师的概念。
对于很多听者来说，《Lost Rivers》、《OldMelodie》可能是两个极端，但珊蔻的音乐远远不止这些。从1993年到今天，尽管聊起珊蔻，大家依旧对《Lost Rivers》充满猎奇的目光，这证实了一般听众和实验音乐相遇的尴尬状态。然而，《OldMelodie》这样的音乐，在给“《Lost Rivers》听众们”带来强烈反差快感的同时，也会令他们当中的一部分人震惊并感动、把调侃和娱乐置于一边，真正开始认真聆听这个图瓦女伶的音乐。
真正的音乐，是对人性的直视与思考。
出生于1957年的珊蔻今年已经61岁了，她不是那位围在篝火旁边传统演唱的草原老阿妈，她时尚又前卫，却能通过自己多元的音乐形式，给我们传达根源文化（图瓦音乐）里的精髓。珊蔻的歌迷并非仅仅局限在某一个年龄段、某一种文化背景。我们总是强调边界，并且给予自己一份看似饱含安全感的囹圄，可是在珊蔻的音乐里，没有这种局限，她在流行与传统音乐之外独树一帜，立足于完全不同的境界。就像那首《Daglarym》，她彷如正与自己结伴，一同在崎岖的山上赶着羊群。
