精选的【潮人物】光的创想家——胡国剑
从建筑设计到照明设计，有趣的灵魂终将相遇。在照明设计与灯光艺术之间游走，因投入而享受。他勾勒夜的轮廓，用光改变我们对世界的感知。他是光的创想家——胡国剑，邀你与光共襄盛举。本期《潮人物》倾情呈现。
潮印象光的创想家——胡国剑
KGM瑞国际照明设计大中华区运营总监
国际照明设计师协会IALD，专业会员
国际照明委员会CIE，会员
亚洲照明设计师学会AALD，高级会员
中华人民共和国一级注册照明设计师
中国照明学会，高级会员
飞利浦照明精锐设计师荣誉导师
KGM瑞国际照明设计大中华区运营总监胡国剑
代表作品：
南京白云亭文化艺术中心
南京白云亭文化艺术中心（一期）
南京白云亭文化艺术中心（一期）
南京白云亭文化艺术中心（一期）
南京白云亭文化艺术中心（一期）
南京白云亭文化艺术中心（一期）
上海自然博物馆室内展陈照明设计
上海自然博物馆室内展陈照明设计
上海自然博物馆室内展陈照明设计
上海自然博物馆室内展陈照明设计
上海市静安区南京西路灯光规划
潮思辨他说
“光能改变我们对这个世界的感知。”
“照明设计让人与空间发生更多的关系。”
“在我眼里面，下一个项目永远是自己最喜欢的。”
“你不是一名光的设计师，而是把控整个夜晚的人。”
“摄影是凝固的艺术，是拍摄的一瞬间。我享受捕捉光影的过程。”
“设计灵感来源来自于大自然，白天黑夜的色温变化，山水间的光影变化。”
“灯光始终是跟不同领域的配合，我们尝试用更多的方式表达原有建筑和室内设计的风格。”
“人的眼睛和照相机最大的差别在哪里？照相机将拍完的事物直接留在底片上，但你看到的所有事物都是通过眼睛接受信息后经过大脑再加工得出的结果。”
KGM瑞国际照明设计大中华区运营总监胡国剑
潮对话
【新浪家居】：您是工学博士却走上了照明设计的道路，是您主动跨界的选择吗？
【胡国剑】：我毕业确实是工学博士，研究的是视知觉领域，但实际上我本科在同济大学念建筑学。从事照明设计之前，已经做过住宅、商业甚至一些景观规划项目的设计。这些都是我后期从事照明设计的背景，所以要说做设计我也摸爬滚打了十几年。
【新浪家居】：您偏爱什么样的设计风格？
【胡国剑】：我在刚刚踏入建筑设计领域的时候很喜欢现代主义的建筑师，像华人贝聿铭，密斯凡德罗、柯布西耶。但当我从事了照明设计之后，团队接触到各式各样的项目以及风格，与不同的很顶级的国际团队合作。这是一个学习的过程，我接纳所有的风格和挑战。其实风格一直在改变，对于灯光而言，始终是跟不同领域的配合，尝试用更多的方式能够把原先建筑，室内的风格表现出来。
【新浪家居】：您提出“视知觉”，为什么在视觉当中多加了一个“知”字呢？
【胡国剑】：这个英文叫visual perception。加了一个知觉的最主要的原因是因为我们所看到的所有东西都是跟我们大脑相连接，是经过大脑处理后的信息。国外有医院利用动物造型的追光对自闭症儿童进行治疗。如果只是一台照相机，你拍下来无非就是一团光，但对这些小朋友来说，大脑里留下与动物交流的美好记忆会唤起知觉，用光影的力量帮助他们产生对外交流的冲动。
【新浪家居】：您做过非常多的商业和政府的设计项目，哪些设计思路可以分享给年轻的设计师？
【胡国剑】：从照明设计师的角度，首先是考虑不同业主的需求。跟实体比起来，光有太多难以琢磨的地方，跟不同的材料，不同的人都会有不同的理解。我们跟很多领域会发生关系，进行协调。对业主来说，你不是一名光的设计师，而是把控整个夜晚的人。我们在做设计为项目的商业性带来更多的价值。
很多照明设计师的工作是跟厂家来配合，但有的项目里面我们去拆解灯具，开发了新的光学系统，满足整个项目上面实现特殊的效果，这更像去实现一个大型的灯光艺术装置。面对越来越多样化的项目，单纯依靠某一些技术已经不够了，作为设计师可能要融合他自己的资源，他的能力，去整合更多跨领域的技术为完成产品的再造和项目创新。
我们的最新项目是一个超高层。我们把风引入整个建筑立面上面，每个立面的灯光明暗跟风无时无刻发生关联。每个立面朝向一个风的方向，它都会有一个感应器去获得一个不同的风的变化，最后四个面组合在一起，你永远看不到一个重复的状态。这是一个很有趣的视觉化的过程，也是我们正在尝试的新设计。
【新浪家居】：如何将光与这个建筑融合搭配，让设计相得益彰？
【胡国剑】：我觉得光和建筑要相得益彰一个很重要的一点就是照明始终是从建筑本身实体出发的，它能够表现建筑。光其实有两种，一种是直接可以看到光源，还有一种是光打在实体上然后再反射到你的眼睛，这两种光是完全不一样的。绝大部分情况下我更倾向于通过表现建筑材料，再让光落到人的眼睛上。直白的光可能让你对建筑完全没有感知。
比如说一些超高层的项目，需要研究它的幕墙系统。你的灯具能不能隐藏在木墙里面，白天和晚上都能获得很好的灵感。如果没有幕墙系统，比如说石墙或者其他材料，则需要做更多的研究和分析表现建筑的目的是什么，是表现它的形态，还是要表现它的功能性？在我看来，他们的处理手段都是完全不一样的。
【新浪家居】：如果设计想法和商业运作发生冲突的话，应该怎么去解决呢？
【胡国剑】：我觉得首先要先看冲突点在哪里？是对于项目的一个理解，还是因为你的设计造成的。对于设计师而言，很重要的是你要知道为什么业主不接受你的设计。这个矛盾点并不是说你提出的概念不好，而在于你的设计想法可能不适合他的项目。我经常跟业主沟通，可能80%的时间不是在说照明的技术点，而是在告诉他这样的设计能给带来怎样的商业价值，灯光如何与建筑材料结合，怎么样去调整幕墙？你需要为你的设计先创造条件，通过沟通影响最终的设计效果，才能更好地进一步发挥。
【新浪家居】：建筑照明在开始设计实施的过程，一般从哪个阶段介入会比较合适？
【胡国剑】：在国外，尤其超高层的项目，我们的设计阶段是跟建筑师同步的。灯光会影响到幕墙整个设计。从我个人角度来看最好是在方案的中后期开始介入。如果是室内设计的话，看室内设计师对于灯光设计的理解，大堂或者重要的空间，需要更早提概念。
【新浪家居】：您是否能和大家分享一下如何运用新技术新手段呈现新的照明设计？
【胡国剑】：灯光现在就是一个数字化的技术。交互、感应，甚至人脸捕捉、眼球识别在我们的项目里面已经不再遥不可及了。
【新浪家居】：感应和互动是智能照明产品非常重要的因素。您对智能家居、智能照明未来的发展趋势是如何判断的？
【胡国剑】：我觉得这就是未来，而且是现在能看到的未来。只不过每一个厂家有自己不同的探索内容。人的知觉系统受大自然的影响，千百年来人对光的本能需求一直在变。智能照明根据人的需求不停调整和变化。设计师很重要的功能就是帮助业主找出各自的用光需求点，用智能照明定制专属灯光系统。
【新浪家居】：您有没有遇到过自己的设计瓶颈期，那个时候您是怎么突破自己的？
【胡国剑】：我觉得对于设计师来说学无止境。遇到瓶颈，很多情况是因为你的水只有这么一点，所以没有办法突破自己。当你学的东西能够积累到一定程度，自然会接受任何挑战，并且发现你自己能跨出那一步。
潮标签
◆造城师
我经常飞来飞去，在飞机上俯瞰城市夜景。上海和香港完全不同。香港的灯光集中在维多利亚港，商业区、住宅区会分的很清楚。上海则是随着郊区到城区，灯光越来越密集，整座城市的发展脉络一览无余。“和而不同”，我觉得这不仅仅描述上海的建筑，文化，也描述这座城市的灯光。
做城市照明规划，一个很重要的起点在于你对于这个城市理解有多少。我曾在一年内去了杭州不下几十次，梳理出西湖周围的城市天际线。印象最深刻的是裹着厚厚的羽绒服站在孤山上面，看着湖滨路的整个街道，从白天变成夜晚。所谓华灯初上的那一刻你会坚信照明设计能够改变人们的生活。
◆爱摄影
摄影师的挑战在于那一刻他要给别人带来愉悦的或是特别的体验。我喜欢风景和建筑摄影。怎么去考虑拍摄视角，是一个很有意思的过程，尤其是每一个项目完成之后，我会很激动地带着自己的照相机去拍摄。
我自己最喜欢的一刻是在日夜转化的时候，太阳没有完全落山，我发现这一刻的光影总是非常微妙，当你能够捕捉到那一刻，你会得到项目之外完全不一样的体验。
◆爱逛展
龙美术馆沉浸之光艺术展览，我有幸见证了整个James Turrell艺术展的建造过程。有很多光的艺术家或照明设计师以设计效果为主，但是这位艺术家可以说为了验证某一类视知觉的现象去特地设计或者创造了这些艺术作品。当你沉浸在他作品里的时候，你会完全体验到类似幻觉产生的过程。不通过药物，也不施加其它途径，完全通过光改变你的知觉，原来光可以改变人类对世界的感知。
日本teamlab团队给我的震撼在于他的技术并不是最复杂的，但他在多媒体内容的创意呈现有着独到之处。他把日本的传统文化，自然生命的流逝，用精细的方式表达出来，并且用有趣的方式引导你和他的作品完成交互，实现现场艺术的再创作。人和光发生了关系，展览空间的内容无时无刻在变化。
◆爱美食
我是个上海人，但是我口味会重一点，比较喜欢川菜。日本料理我也很喜欢。在上海，我觉得更能聚集全国的名小吃。有设计师朋友到香港，我一定会推荐他们去西贡品尝当地的海鲜。
